Esa-Pekka Salonen slávne citáty

V LA je väčšia otvorenosť voči možnostiam ako na východnom pobreží Ameriky. Je tam priekopnícky duch, ktorý pramení z dôvodu, prečo tam ľudia v prvom rade vyšli-nájsť niečo nové.

Cítim sa veľmi slobodný a veľmi šťastný, že som skladateľom.

Zistil som, že ľudia na severe sú rôzni a neexistuje spôsob, ako by ste mohli urobiť človeka zo severu podobným Južanovi. Sú to dva odlišné svety.

Neviem si predstaviť, koľko prvých vystúpení som urobil, možno 500. Niektoré z nich boli veľmi dobré a niektoré samozrejme Veľmi zlé.

Vždy som mal v hĺbke duše miernu averziu k čisto mozgovej hudbe.

Každý, kto skladá a vedie súčasne, je okamžite podozrivý, pretože musí predstierať jedno alebo druhé.

Keď sledujeme televíziu alebo filmy, neexistujú žiadne organické prechody, iba úpravy. Myšlienka stať sa B, a nie skákať do B, sa stala cudzou.

V Európe je toľko tradícií a každý si vytvoril predstavy o tom, aké umenie by malo byť a čo vždy bolo.

Orchestre si zvykli na dôraz na oddelenie vrstiev, maximálnu presnosť a jasnosť.

Hráči si nikdy nemyslia, že projektujú dosť. V hale, ktorá pojme 3 300 ľudí, je veľmi strašidelné hrať tak ticho, že sa sotva počujete.

Každý deň robíme väčší pokrok smerom k pochopeniu koncertnej sály.

V dnešnom svete existuje také podozrenie na ľudí, ktorí robia viac ako jednu vec, ktorí nie sú špecializovaní.

Stravinsky je majstrovsky: jeho harmónia je koncipovaná tak presne, že to môže byť len tak, ako to je.

Pulz ako aktívny výrazový prostriedok, Stravinsky a Beethoven sú dvaja majstri toho.

Hudba, ktorú v týchto dňoch uvádzam, je druh hudby, ktorú chcem počuť sám.

Základný proces v Severnej hudbe má tendenciu byť pomalší a nepretržitý, nech sa deje čokoľvek na povrchu; v Južnej hudbe je základný proces vždy rýchlejší.

Hudba má rovnako veľa spoločného s pohybom a telom ako s dušou a intelektom.

Po 30 rokoch som si uvedomil, že najväčšie potešenie, ktoré môžem získať, je naučiť sa.

Los Angeles je len otvorenejšie miesto. Spôsob, akým L. A. funguje, je, že ľudia vám dávajú fórum. Hovoria, ukážte nám, čo môžete urobiť.

Akonáhle sa dostanete cez prvý kopec, vždy na vás číha nový, vyšší.

Moja hudba by neznela tak, ako to robí, keby som nemal skúsenosti s dirigovaním.

Budú chvíle, keď Nebudem dirigovať, pretože skladám. Tento problém som nevyriešil a možno ani nikdy nebudem.

Toto vedenie sa stalo. V roku 1983 som bol vtiahnutý do tejto medzinárodnej kariéry, čo bol veľmi desivý zážitok.

Táto krajina a najmä Západné pobrežie je zlé pri zachovaní akéhokoľvek kultúrneho dedičstva.

Najmä s americkými orchestrami, pretože hrajú v takých obrovských sálach, je veľmi ťažké získať skutočného pianissima.

Severná myšlienka formy je skôr procesom. Rôzne jednotky formulára sa prekrývajú. Nemôžete povedať, kde sa niektoré veci zastavia a začnú nové veci. To je typické pre Sibelius.

Neverím v ročnú dávku filmovej hudby kvôli tomu, že je to filmová hudba. Ak programujeme filmovú hudbu, bude to preto, že na to existuje skutočný umelecký dôvod.

Akt vedenia sám o sebe, mávanie rukami vo vzduchu a vedenie, nechýbal som. Chýbalo mi zmyselné potešenie z kontaktu s hudbou.

Milujem viscerálny zvuk, ten, ktorý vás zasiahne do brucha.

Veľa som sa naučil od majstrov orchestrácie, ako sú Ravel a Stravinsky.

Stále ma znepokojuje, ak akord nie je spolu, ale vaše priority sa s pribúdajúcim vekom menia.

V rozsahu hudby, ktorú hráme-zhruba 300 rokov-Je skutočne viac podobností ako rozdielov.