Keith Jarrett slávne citáty

Ak už máte v tele zakorenenú hudbu, prečo by ste ju nehrali?

Nemôžem povedať, čo si myslím, že je správne o hudbe. Viem len správnosť toho.

Hudba sa vždy mení na hudbu. Hneď ako zahrám kľúč, stlačím kláves nadol, už neexistuje žiadna teória. Keď idem a počujem zvuk na klávesnici, všetky teórie idú von oknom.

Kreativita je to, čo núti ľudstvo hýbať sa. Boli sme stvorení na účasť.

Jazz je jednou z najmenej naučiteľných foriem umenia.

Hudobníci sú vždy gigging a nikdy nemajú šancu zastaviť na minútu.

Nikdy som nepočul nič, čo by Wynton [Marsalis] hral zvuk, akoby to znamenalo vôbec niečo. Wynton nemá hlas ani prítomnosť. Jeho hudba mi znie ako talentovaný hráč na trúbku na strednej škole... je jazzový rovnako ako niekto, kto riadi BMW, je športový.

Som na pódiu môj najmilosrdnejší kritik.

Nemám rád nahrávacie štúdiá - okrem môjho vlastného, čo je len malá miestnosť nad garážou.

Ak je zvuk hudbou a pochádza z ticha, potom je ticho potenciálne väčšie ako zvuk. Ak je zvuk účinný, mal by mať v skutočnosti chemický - nejaký fyziologický - účinok na poslucháča, takže ten zvuk nemusí znova počuť.

Keď som sa pripojil ku kapele, nepoznal som žiadnu z melódií a keď som opustil kapelu, nepoznal som žiadnu z melódií!

... Syndróm chytrosti zaujal miesto melódie. Je to, akoby každý prišiel s touto hroznou chorobou v jazze....vždy sa od vás očakáva, že urobíte svoj vlastný materiál, čo je zvláštne, ak ste chudobný skladateľ, ale skvelý hráč.

Nehovorím o nápadoch, ani o prezentácii. Je to ako v politike: musíte niečo predať, aby ste sa stali elektrickým hráčom - ako je vaša pokožka alebo srdce.

Keď stojíte proti takejto elektrickej skupine, je to ako keby ste boli na dvoch samostatných planétach.

Viete, keď sa ľudia pozerajú na strom, pozerajú sa na listy; nepozerajú sa na medzery medzi listami. Sú zamerané na strom. Myslím, že existuje povedomie o priestoroch, inak by im to nevyzeralo ako strom.

Ak je hudba zvuková a pochádza z ticha, potom je ticho potenciálne väčšie ako zvuk.

Prijímame toľko vecí, ktoré prichádzajú cez médiá; zvykneme si na ne, nech sme akokoľvek ostražití. Ale pre každé kreatívne umenie musíte zostať pri vedomí na 110% a vo svete, ktorý stráca vedomie, je to čoraz ťažšie.

Ak človek hrá disonanciu dostatočne dlho, bude to znieť ako súzvuk. Je to jazyk, ktorý bol cudzí, a potom je čoraz menej cudzí, pretože naďalej žije.

Uvedomil som si, že improvizátori by pravdepodobne mali mať vždy Voľno. Hudobníci však vždy gigujú a nikdy nemajú šancu zastaviť sa na minútu - pokiaľ nenastane niečo drastické.

Nemôžem tolerovať ani svoje vlastné hranie na elektrických klávesniciach. Nejde o hudobné nápady - samotný zvuk je toxický. Je to ako jesť plastovú brokolicu.

Vaša vlastná hudba vychádza z vašej hlavy a emócií, ale nie je vyleptaná vo vašom systéme.

Keď ste na pódiu, máte veľmi zvláštne vedomosti o tom, čo je publikum. Nie je to zrovna zvuk - je to hukot, ako ulice.

Spôsob, akým premýšľam o cvičení, je to moja tajná práca.

Jedna vec, ktorú sa naučíte: ak sa chcete odhaliť, musíte tiež vedieť, kde prestať.

Ak nie som jazzový hráč po celú dobu, aspoň som sa dostal do toho, čo robím jazzom.

Vyrastal som s klavírom. Naučil som sa jeho jazyk, keď som sa naučil hovoriť.

Som romantička, priznávam.

Akonáhle sme vo vnútri melódie, môžeme s tým urobiť čokoľvek.

V ideálnom prípade by som chcel byť večným nováčikom, pretože potom by boli nekonečné iba prekvapenia.

V skutočnosti mám v ústach kovovú chuť, keď premýšľam o elektrickej hudbe.