James Fenton slávne citáty

Lyrická poézia je samozrejme hudobného pôvodu. Viem, že to, čo sa stalo s poéziou v dvadsiatom storočí, bolo to, že sa začala písať pre stránku. Keď je to otázka typografie, prečo nie? Básnici robili krásne veci s typografiou-Apollinairove Kaligramy, také veci.

Imitácia, ak nejde o falšovanie, je dobrá vec. Vychádza z veľkorysého impulzu a realistického zmyslu pre to, čo sa dá a čo nemôže urobiť.

Ukolébavka je kúzlo, pri ktorom sa matka pokúša premeniť späť zo zlobra na svätca.

Písanie básne je ako dieťa, ktoré hádže kamene do Banskej šachty. Najprv skladáte, potom počúvate dozvuk.

Mám pocit, že poézia chradne na viniči, ak sa pravidelne nevracate k najjednoduchším základom básne: rytmus, rým, jednoduché predmety - láska, smrť, vojna.

Napríklad ária v opere-Handelova Ombra mai fu - vychádza s neuveriteľne malým počtom slov a myšlienok a veľkým množstvom variácií a opakovaní. V tom je krása. Nie je to zdanenie inteligencie poslucháča, pretože ak ste to nepočuli prvýkrát, príde to znova.

Všeobecne povedané, rým je značka na konci riadku. Prvé rýmové slovo je ako výzva zvrhnutá, na ktorú musí reagovať samotná báseň.

Keď sme počuli, že tí istí muži, ktorí nám priniesli 'South Park', montujú muzikál, ktorý sa bude volať 'Kniha Mormonova', boli sme v pokušení odvrátiť sa, ako od nevyhnutného masakru.

Nebol som plodný básnik a vždy sa mi zdalo byť zlým nápadom cítiť, že musíte produkovať, aby ste sa dostali... úver. Výroba zbierky básní každé tri roky alebo každých päť rokov, alebo čokoľvek, vyzerá dobre, na papieri. Ale nemusí to byť dobré; môže to byť písanie na akomsi automatickom pilotovi.

'Láska 'je tak málo dokonalých rýmov, že konvencia umožňuje polovičné rýmy ako' pohyb.'Alternatívou je mor holubíc, alebo akási báseň, v ktorej básnik oslovuje svojich zbožňovaných ako 'lásku' aj ako 'šéf' - úplne slušné riešenie raz, ale iba raz, za chvíľu.

Základné rýmy v angličtine sú mužské, čo znamená, že je zdôraznená posledná slabika riadku: 'lane' sa rýmuje s 'bolesťou', ale rýmuje sa aj s 'urbane', pretože je zdôraznená posledná slabika 'urbane'. 'Lane 'sa nerýmuje s' metánom.'

Niektorí z mojich vzdelaných filipínskych priateľov boli ctižiadostiví básnici,ale ich túžby smerovali k Spojeným štátom. Nemali túžbu poučiť sa z bardskej tradície, ktorá pokračovala v barrios. Ich ideálom by bolo napísať niečo, čo by ich dostalo do Iowy, kde by študovali tvorivé písanie.

Modernizmus v iných umeniach priniesol extrémne ťažkosti. V poézii bola charakteristickou ťažkosťou importovanou pod názvom modernizmus nejasnosť. Ale nejasnosť by mohla byť rovnako ľahko kvalitou metriky ako voľného verša.

Báseň s veľkolepo koncipovanými a popravenými strofami, ako napríklad jedna z keatsových ód, by mala byť ako enfiláda miestností v paláci: človek postupuje s horlivým očakávaním z miestnosti do miestnosti.

Pohľad na históriu európskej poézie stačí na to, aby nás informoval, že samotný rým nie je nevyhnutný. Latinská poézia v klasickom veku pre ňu nemala využitie a druh latinskej poézie, ktorá sa rýmuje - ako napríklad stredoveká 'Carmina Burana' - býva v porovnaní s klasickým veršom, ktorý nie, trochu surová.

Mormonská misia do Afriky, rovnako ako do iných častí sveta tmavej pleti, bola dlho znepokojená rasizmom písma hnutia.

Skladatelia potrebujú slová, ale nevyhnutne nepotrebujú poéziu. Ruský skladateľ Aleksandr Mossolov, ktorý si vybral texty z malých reklám v novinách, mal dobrý bod. S revolučnou hudbou je možné nastaviť akýkoľvek text.

Anglická poézia začína vždy, keď sa rozhodneme povedať, že začína moderný anglický jazyk, a rozširuje sa, pokiaľ sa rozhodneme povedať, že anglický jazyk sa rozširuje.

Niekde okolo 10 slabík je anglická poetická línia najviac uvoľnená a zvládnuteľná.

Veľká poézia nemusí byť technicky zložitá.

Nevidím, že jeden riadok môže tvoriť strofu, hoci môže tvoriť celú báseň.

Najradšej píšem ráno, takže do tej miery Mám rutinu. Poobede sa venujem čítaniu a iným veciam.

V rape, rovnako ako vo väčšine populárnych textov, je stanovený veľmi nízky štandard rýmu; ale to nebolo vždy prípad populárnej hudby.

Nikto nevie, či je to básnik. Vedel som, že ma to zaujíma od 15 rokov.

Človek sa nestane guru náhodou.

Jeden problém, ktorému čelíme, pochádza z nedostatku akéhokoľvek dohodnutého zmyslu pre to, ako by sme mali pracovať na tom, aby sme sa trénovali v písaní poézie.

Poézia v sebe nesie svoju históriu a má ústny pôvod. Jeho prenos bol ústny.

Skutočne zaujímavé a šťastné obdobie bolo, keď som ako študent prvýkrát išiel do Florencie a študoval taliančinu. Žil som v dôchodku na príspevok 40£mesačne, ktorý bol kniežací. Urobil som veľa práce a nesmierne som si užíval.

Na štyroch riadkoch sa pomocou štvorveršia dostávame k základnej slohovej forme známej z celej škály anglickej poetickej praxe. Toto je dĺžka baladickej strofy, verša hymnu a nespočetných ďalších druhov veršov.

Vzhľadom na bohatstvo básnickej drámy, ktorá sa k nám dostala z alžbetínskeho a Jakobského obdobia, je prekvapujúce, že odvtedy sa pridalo tak málo akejkoľvek hodnoty.

Nenechajme sa odsúdiť za to, čím sme. Stačí zodpovedať za to, čo robíme.

Vetrovky môžu mať pravdu. Aforisti sa môžu mýliť. Je to ťažký Svet.

Medzi tými, ktorí dnes veria, že moderná poézia sa musí zaobísť bez rýmu alebo metra, existuje predpoklad, že alternatívou k voľnému veršu je rýchlokurz vo villanelles, sestinas a ďalších podobných pevných formách. Ale väčšina...sú zriedkavé v anglickej poézii. Len málo básnikov napísalo villanelle, ktorá stojí za prečítanie, alebo skutočne ľutuje, že tak neurobili.

Normálne sa stáva, že ak spojíte dve slová alebo dve slabiky, jedno z nich pritiahne väčšiu váhu a väčší dôraz ako druhé. Inými slovami, väčšinu takzvaných spondees možno čítať ako iambs alebo trochees.

Skladateľ nechce sebestačnosť bohato komplexného textu: chce cítiť, že text je niečo, čo potrebuje hudobné prostredie.

Pre básnikov dnes alebo v akomkoľvek veku nie je voľba medzi slobodou na jednej strane a nezrozumiteľnými francúzskymi formami na strane druhej. Voľba je medzi nulitou a márnivosťou nášho prvého úsilia a rozvíjaním zmyslu pre idióm, formu, štruktúru, meter, rytmus, líniu - všetky základné charakteristiky tohto verbálneho umenia.

Voľný verš sa zdal demokratický, pretože poskytoval slobodu prístupu spisovateľom. A tí, ktorí pohŕdali slobodným veršom, by boli vždy otvorení obvineniam z elitárstva, mandarinizmu. Otvorená forma bola ako spoločná pôda, na ktorej by všetci mohli pásť svoj dobytok - nemalo to byť uzavreté uzurpovaním prenajímateľov.

Bábätká neprinášajú bociany a básnici nevyrábajú dielne.

Hlas je zvýšený, a to je miesto, kde začína poézia. A dokonca aj dnes, v dlhotrvajúcich následkoch modernizmu, na miestach, kde je' otvorená forma 'alebo voľný verš pravoslávnosťou, nájdete spomienku na toto zvýšenie hlasu v termíne' zvýšená reč.'

Proti návrhu nie je žiadna námietka: aby som sa naučil byť básnikom, pokúsim sa napísať sonet. Ale to, čo sa musíte pokúsiť napísať, keď tak urobíte, je skutočný sonet, a nie cvičný sonet.

Keď študujeme Shakespeara na stránke, na akademické účely môžeme potrebovať všetky druhy pomoci. Všeobecne ho čítame v modernom pravopise a s modernou interpunkciou as poznámkami. Ale každá poézia, ktorá sa hrá - od lyriky piesne až po tragickú reč-musí uviesť svoju pointu, akoby bez odkazu späť.

Písanie pre stránku je iba jednou formou písania pre oko. Kdekoľvek sú na verejných miestach umiestnené slávnostné nápisy, existuje pocit, že stránka a príležitosť si vyžadujú formu písania, ktorá presahuje obyčajnú informatívnu prózu. Každé slovo je tak cenené, že písmená, ktoré ho tvoria, sú vnímané ako predmety slávnostnej krásy.

Tí, ktorí sa skutočne rozhodli vidieť pád mesta, alebo tí, ktorí sa rozhodli ísť do prvej línie, si zjavne kladú otázku, do akej miery sú zbabelci. Ale testy, ktoré si stanovili - je tu mŕtve telo,môžete sa na to pozrieť? - nie sú nič v porovnaní s testami, ktoré sú na nich odpružené. Nie sú to zrejmé testy, na ktorých záleží (idete na kusy v mínometnom útoku?) ale tie nečakané (tu je muž na úteku, ktorý hľadá vašu pomoc-môžete mu čeliť úprimne?).

Čo sa stalo s poéziou v dvadsiatom storočí, bolo to, že sa začala písať pre stránku.

Kabaretná pieseň musí byť napísaná-ideálne pre stredný hlas-pretože musíte počuť vtip slov. A kabaretná pieseň dáva spevákovi priestor na hranie, dokonca viac ako operný spevák.

Saigon bol závislým mestom a my sme boli drogou: korupcia detí, mrzačenie mladých mužov, prostitúcia žien, ponižovanie starých, rozdelenie rodiny, rozdelenie krajiny-To všetko sa stalo v našom mene. . . . Francúzske mesto . . . predstavoval ópiové štádium závislosti. S Američanmi začala fáza*****.

Môj sonet tvrdí, že sonet stále žije. Môj epos, ak by ma postihlo také šťastie, tvrdí, že hrdinský príbeh sa nestratí - že sa znovu narodí.