Henri Matisse slávne citáty

Nikdy retušujem náčrt: beriem plátno rovnakej veľkosti, pretože môžem trochu zmeniť kompozíciu. Ale vždy sa snažím dať ten istý pocit, zatiaľ čo ho pokračujem ďalej.

Podstatné je pracovať v stave mysle, ktorý sa blíži k modlitbe.

Vždy existujú kvety pre tých, ktorí ich chcú vidieť.

Odvodiť šťastie v sebe z dobrého pracovného dňa, od osvetlenia hmly, ktorá nás obklopuje.

Kreativita si vyžaduje odvahu.

Moje obrázky sa skladajú zo štyroch alebo piatich farieb, ktoré sa zrazia s jednou druhou ...

Mali by sme sa pozerať na seba s rovnakou zvedavosťou a otvorenosťou, s akou študujeme strom, oblohu alebo myšlienku, pretože aj my sme spojení s celým vesmírom.

Umenie by malo byť niečo ako dobré kreslo, v ktorom si oddýchnete od fyzickej únavy.

Odkedy existujú ľudia, človek sa oddal príliš malej radosti. To jediné, bratia moji, je náš prvotný hriech. Mal by som veriť iba v Boha, ktorý pochopil, ako tancovať.

Ten, kto miluje, letí, beží a raduje sa; je slobodný a nič ho nedrží späť.

Nemaľujem doslova ten stôl, ale emócie, ktoré na mňa vyvoláva.

Nemaľujem veci. Maľujem len rozdiel medzi vecami.

Pozerať sa na niečo, ako by sme to nikdy predtým nevideli, si vyžaduje veľkú odvahu.

Kreslenie je uvedenie čiary okolo nápadu.

Nevadilo by mi zmeniť sa na zlatú rybku vermilion.

Nič sa nedá dosiahnuť bez lásky.

Kreslenie je ako expresívne gesto s výhodou stálosti.

Vždy ma trápilo, že nemaľujem ako všetci ostatní

Práca lieči všetko.

Nestačí umiestniť farby, akokoľvek krásne, jeden vedľa druhého; farby musia tiež reagovať jeden na druhého. V opačnom prípade máte kakofóniu.

Rezanie do farby mi pripomína priame vyrezávanie sochára.

S farbou človek získa energiu, ktorá akoby pramenila z čarodejníctva.

Nedokážem rozlíšiť medzi pocitom, ktorý mám k životu, a spôsobom, ako ho vyjadriť.

...či už chceme alebo nie, patríme do našej doby a zdieľame jej názory, pocity, dokonca aj bludy.

Predovšetkým umelec nesmie byť nikdy príliš ľahko spokojný s tým, čo urobil...

Nečakajte na inšpiráciu. Prichádza, keď jeden pracuje.

Pravda a realita v umení nevznikajú, kým už nerozumiete tomu, čo robíte a ste schopní, ale napriek tomu cítite silu, ktorá rastie úmerne k vášmu odporu.

Do vašej duše vstupuje určitá modrá. Určitá červená má vplyv na váš krvný tlak.

Keď umelec alebo študent kreslí nahú postavu s starostlivou starostlivosťou, výsledkom je kresba, a nie emócie.

Farba pomáha vyjadrovať svetlo, nie fyzický jav, ale jediné svetlo, ktoré skutočne existuje, to v umelcovom mozgu.

Farba existuje sama o sebe a má svoju vlastnú krásu.

Bol som veľmi v rozpakoch, keď moje plátna začali prinášať vysoké ceny. Videl som, že som odsúdený na budúcnosť ničoho iného ako majstrovských diel.

Ak to praktizuje muž vkusu,fotografia bude mať vzhľad umenia (ale), ktorý musí fotograf...zasahujte čo najmenej, aby ste nestratili objektívne kúzlo, ktoré prirodzene vlastní.

Nebolo by najlepšie nechať priestor tajomstvu?

Mojím snom je vytvoriť umenie, ktoré je naplnené rovnováhou, čistotou a pokojom, oslobodené od predmetu, ktorý je znepokojujúci alebo príliš vyhľadávajúci pozornosť. Vo svojich obrazoch by som chcel vytvoriť duchovný prostriedok, podobný pohodlnému kreslu, ktoré poskytuje odpočinok od fyzického očakávania duchovne pracujúcim, obchodníkom aj umelcom.

Videnie je samo o sebe tvorivým činom, ktorý si vyžaduje úsilie.

To, po čom túžim, je predovšetkým výraz.

Chcem dosiahnuť kondenzáciu pocitov, ktoré tvoria obraz.

Keď ste bez vôle, vyzývate na tvrdohlavosť, to je trik.

Veľká časť krásy, ktorá vzniká v umení, pochádza z boja, ktorý umelec vypláca so svojím obmedzeným médiom.

Portrét je jednou z najkurióznejších foriem umenia. Vyžaduje špeciálne vlastnosti umelca a takmer úplnú príbuznosť s modelom.

Podstatné je vyviesť sa, vyjadriť blesk, ktorý človek cíti pri kontakte s vecou. Funkciou umelca nie je preložiť pozorovanie, ale vyjadriť šok objektu na jeho povahu; šok, s pôvodnou reakciou.

Od chvíle, keď som držal krabicu farieb v rukách, vedel som, že toto je môj život. Vrhol som sa do toho ako zviera, ktoré sa vrhá k veci, ktorú miluje.

Kto sa chce venovať maľbe, mal by začať vyrezávaním vlastného jazyka

Nedokážem rozlišovať medzi pocitom, ktorý mám zo života, a spôsobom, akým tento pocit prekladám do maľby.

Hľadajte čo najsilnejší farebný efekt... obsah nie je dôležitý.

Červený náprstok je červenší ako vedro.

Musíte zabudnúť na všetky svoje teórie, všetky svoje nápady pred predmetom. Aká časť z nich je skutočne vaša, bude vyjadrená vo vašom vyjadrení emócie, ktorú vo vás prebudil subjekt.

Jazz je rytmus a význam.

Pre skutočne kreatívneho maliara nie je nič ťažšie ako namaľovať ružu, pretože predtým, ako tak urobí, musí najskôr zabudnúť na všetky ruže, ktoré boli kedy namaľované.