Wassily Kandinsky slávne citáty

Farba je sila, ktorá priamo ovplyvňuje dušu.

V umení nie je potrebné, pretože umenie je zadarmo.

Umelec musí trénovať nielen svoje oko, ale aj svoju dušu.

Skutočné umelecké dielo sa rodí z 'umelca': tajomného, záhadného a mystického stvorenia. Oddeľuje sa od neho, získava autonómny život, stáva sa osobnosťou, nezávislým subjektom, oživeným duchovným dychom, živým subjektom skutočnej existencie bytia.

Prázdne plátno. Vo vzhľade-naozaj prázdny, tichý, ľahostajný. Ohromený, takmer. V skutočnosti - plný napätia, s tisíckami tlmených hlasov, ťažký očakávaniami. Trochu vystrašený, pretože môže byť porušený

Všetko začína od bodky.

Každá farba žije svojím tajomným životom.

Zo všetkých umení je abstraktná maľba najťažšia. Vyžaduje si, aby ste vedeli dobre kresliť, aby ste mali zvýšenú citlivosť na kompozíciu a farby a aby ste boli skutočným básnikom. Toto posledné je nevyhnutné.

Umelec je ruka, ktorá dotykom toho či onoho kľúča automaticky nastaví dušu vibrujúcu.

Hudba je hlavným učiteľom.

Oranžová je červená, ktorú ľudstvo približuje žltá.

Farba nemôže stáť sama.

Farba je klávesnica, oči sú harmónie, duša je klavír s mnohými strunami. Umelec je ruka, ktorá hrá, dotýka sa jedného alebo druhého kľúča, aby spôsobila vibrácie v duši.

Umelec nie je' nedeľné dieťa', pre ktoré sa všetko okamžite podarí. Nemá právo žiť bez povinnosti. Úloha, ktorá mu bola pridelená, je bolestivá, je to pre neho ťažký kríž.

Farba je klávesnica. Oko je kladivo. Duša je klavír s mnohými strunami.

Vytvoriť umelecké dielo znamená vytvoriť svet.

Prázdne plátno je živý zázrak †" ďaleko krajšie ako niektoré obrázky.

Farba vyvoláva psychické vibrácie. Farba skrýva silu stále neznámu, ale skutočnú, ktorá pôsobí na každú časť ľudského tela.

Všetky metódy sú posvätné, ak sú vnútorne nevyhnutné. Všetky metódy sú hriechy, ak nie sú odôvodnené vnútornou nevyhnutnosťou.

Duch, rovnako ako telo, môže byť posilnený a rozvinutý častým cvičením. Rovnako ako telo, ak je zanedbané, slabne a nakoniec je bezmocné, tak aj duch zahynie, ak nie je pripútaný.

Umenie zasahuje jeden do druhého a zo správneho použitia tohto zásahu vzíde umenie, ktoré je skutočne monumentálne.

Čím abstraktnejšia je forma, tým jasnejšia a priamejšia je jej príťažlivosť.

Až na niekoľko výnimiek je hudba už niekoľko storočí umením, ktoré sa nevenuje reprodukcii prírodných javov, ale skôr vyjadreniu umelcovej duše v hudobnom zvuku.

Je nevyhnutné, aby maliar rozvíjal nielen svoje oči, ale aj svoju dušu, aby aj ona mohla vyvážene vážiť farby...

Namiesto intenzívnej spolupráce medzi umelcami sa bojuje o tovar. Nenávisť, straníctvo, Kliky, žiarlivosť a intrigy sú prirodzenými dôsledkami bezcieľneho materialistického umenia.

To je krásne, čo vzniká vnútornou potrebou, ktorá pramení z duše.

Ako obraz namaľovaný žltou farbou vždy vyžaruje duchovné teplo, alebo ako obraz v modrej farbe má zjavne chladivý efekt, tak zelená je len nudná.

Prázdne plátno, zjavne naozaj prázdne, ktoré nehovorí nič a je bez významu â€" takmer nudné, v skutočnosti â€" V skutočnosti, je preplnené tisíckami podtónových napätí a plné očakávanej dĺžky. Mierne obavy, aby to nebolo pobúrené.

Každé umelecké dielo je dieťaťom svojej doby, často je matkou našich emócií.

Každý človek, ktorý sa ponorí do duchovných možností svojho srdca, je cenným pomocníkom pri budovaní duchovnej pyramídy, ktorá sa jedného dňa dostane do neba.

Paralela medzi farbou a hudbou môže byť iba relatívna †" rovnako ako husle môžu dať teplé odtiene tónu, tak žltá má odtiene, ktoré môžu byť vyjadrené rôznymi nástrojmi.

Zvuk farieb je taký jednoznačný, že by bolo ťažké nájsť niekoho, kto by vyjadril žiarivo žltú farbu s basovými tónmi alebo tmavé jazero s výškami...

Všeobecne povedané, farba priamo ovplyvňuje dušu.

Každé umelecké dielo je dieťaťom svojho veku a v mnohých prípadoch matkou našich emócií. Z toho vyplýva, že každé obdobie kultúry vytvára vlastné umenie, ktoré sa nikdy nemôže opakovať.

Pozorovateľ sa musí naučiť pozerať sa na obrázok ako na grafické znázornenie nálady a nie ako na znázornenie objektov.

Umelec musí trénovať nielen svoje oko, ale aj svoju dušu, aby mohol vážiť farby vo svojej vlastnej mierke a stať sa tak determinantom umeleckej tvorby.

Oči sú kladivá.

Čím hlbšia je modrá, tým silnejšie volá človeka k nekonečnu, prebúdza v ňom túžbu po čistom a nakoniec po nadprirodzenom, čím je jasnejšia, tým viac stráca zvuk, až sa zmení na tiché ticho a stane sa bielym.

Svet je plný rezonancií. Predstavuje vesmír vecí, ktoré vykonávajú duchovnú činnosť. Mŕtva hmota je živý duch.

Vo všeobecnosti je teda farba prostriedkom priameho vplyvu na dušu. Farba je klávesnica. Oko je kladivo. Duša je klavír s mnohými strunami. Umelec je ruka, ktorá cielene nastavuje dušu vibrujúcu pomocou tohto alebo toho kľúča.

Umelec musí mať čo povedať, pretože ovládnutie formy nie je jeho cieľom, ale skôr prispôsobením formy jej vnútornému významu.

Či je psychologický efekt farby priamy...alebo či je to výsledok asociácie, je otázne. Duša, ktorá je jedno s telom, je možné, že psychologický tremor generuje zodpovedajúci prostredníctvom asociácie.

Pocity farieb na palete môžu byť duchovnými zážitkami.

Čierna je ako ticho tela po smrti, koniec života.

Je potrebné nasledovať iba jednu cestu, a to analýzu základných prvkov, aby sa nakoniec dospelo k adekvátnemu grafickému vyjadreniu.

Každé obdobie civilizácie vytvára umenie, ktoré je v ňom špecifické a ktoré nikdy neuvidíme znovuzrodené. Pokúsiť sa oživiť princípy umenia minulých storočí môže viesť len k produkcii mŕtvo narodených diel.

Farba prenáša a prekladá emócie.

Paletovým nožom som na plátno naniesol pruhy a kvapky farieb a prinútil som ich spievať so všetkou intenzitou, akú som mohol...

Farba je prostriedkom na priamy vplyv na dušu.

Farby vytvárajú duchovnú vibráciu, dojem, ktorý vytvárajú, je dôležitý iba ako krok k tejto vibrácii.