Philip Guston slávne citáty

naposledy aktualizované : 5. septembra 2024

other language: spanish | czech | german | french | italian | slovak | turkish | ukrainian | dutch | russian | portuguese

Philip Guston
  • Maľba je ilúzia, kúsok mágie, takže to, čo vidíte, nie je to, čo vidíte.

  • Pozrite sa na akýkoľvek inšpirovaný obraz. Je to ako zvuk gongu; stavia vás do stavu dozvuku.

  • Obraz nie je na povrchu, ale v rovine, ktorá je predstavená. Pohybuje sa v mysli. Fyzicky tam vôbec nie je. Je to ilúzia, kúsok mágie, takže to, čo vidíte, nie je to, čo vidíte.

  • Zvyčajne som na práci na dlhý úsek, až kým nepríde okamih, keď vzduch svojvoľného zmizne a farba spadne do pozícií, ktoré sa cítia predurčené.

  • Studio Ghosts: keď ste v ateliérovej maľbe, je tam s vami veľa ľudí - vaši učitelia, priatelia, maliari z histórie, kritici... a jeden po druhom, ak naozaj maľujete, odchádzajú. A ak naozaj maľujete, vyjdete von.

  • V práci je nejaký záhadný proces, ktorému ani nechcem rozumieť.

  • Maľovanie sa javí ako akýsi zvláštny zázrak, ktorý musím mať znova a znova.

  • Maľba a sochárstvo sú veľmi archaické formy. Je to jediná vec, ktorá zostala v našej priemyselnej spoločnosti, kde jednotlivec sám môže niečo urobiť nielen vlastnými rukami, ale aj mozgom, predstavivosťou, srdcom.

  • Maľovanie je skôr vlastníctvom ako zobrazovaním.

  • Ale začnete mať pocit, ako budete pokračovať v práci, že ak maľba nepreukáže svoje právo na existenciu tým, že je kritická a sebahodnotiaca, nemá vôbec žiadny dôvod na existenciu - alebo nie je ani možná. Plátno je súd, kde je umelcom prokurátor, obžalovaný, porota a sudca. Umenie bez skúšky zmizne na prvý pohľad.

  • Rád by som maľoval ako muž, ktorý nikdy nevidel obraz, ale tento muž-ja - žije v múzeu.

  • Som nočný maliar, takže keď na druhý deň ráno prídem do štúdia, delírium skončilo.

  • Keď vidím ľudí robiť abstraktné maľby, myslím si, že je to len dialóg a dialóg nestačí. To znamená, že ste tu vy maľba a toto plátno. Myslím si, že musí existovať tretia vec; musí to byť trialóg.

  • Sme tvorcovia obrázkov a jazdíme na obrázkoch... Pracujeme, kým nezmizneme.

  • Mnohé diela minulosti dokončujú to, čo oznamujú, že budú robiť, na našu rastúcu nudu. Niektorí iní ma trápia, pretože nemôžem nasledovať ich úmysly. Na prvý pohľad môžem povedať, čo robí Fabritius, ale celý život sa snažím zistiť, čo mal Rembrandt za lubom.

  • Maľovať znamená vždy začať znova od začiatku, ale nedokážete sa vyhnúť známym argumentom o tom, čo sami vidíte maľovať.

  • Na svete je toľko vecí - v mestách-toľko k videniu. Musí umenie reprezentovať túto odrodu a prispievať k jej šíreniu? Môže byť umenie zadarmo? Ťažkosti začínajú, keď pochopíte, čo to je, že duša nedovolí, aby ruka urobila.

  • Je to nahota kresby, ktorá sa mi páči. Akt kreslenia je to, čo lokalizuje, navrhuje, objavuje. Občas sa zdá dosť kresliť, bez rozptýlenia farby a hmoty. Napriek tomu je starou ambíciou urobiť kreslenie a maľovanie jedným.

  • Niekedy veľa zoškrabem. Máte na podlahe, ako kravský trus na poli, tento veľký kvapôčok farby... a je to len veľa inertnej hmoty, inertnej farby. Potom sa pozriem späť na plátno a nie je inertné - je aktívne, pohybujúce sa a živé.

  • Chodím do štúdia každý deň, pretože jedného dňa môžem ísť a Anjel tam bude. Čo ak nepôjdem a Anjel príde?

  • Viac ako proces, maľba je posadnutá...

  • Tam je niečo tajomné v tejto práci, že nemám nikdy čo objaviť.

  • Asi najsilnejšou túžbou po maliarovi, tvorcovi obrázkov, je vidieť to. Vidieť, čo si myseľ dokáže myslieť a predstaviť, uvedomiť si to pre seba, prostredníctvom seba, čo najkonkrétnejšie.

  • Podľa mojich skúseností sa maľba vôbec nevyrába farbami a farbami. Neviem, čo je to maľba; kto vie, čo vyvoláva aj túžbu maľovať?

  • Nie je dobré maľovať do hlavy - čo sa stane, je to, čo sa stane, keď farbu odložíte - môžete len dúfať, že ste ostražití - pripravení - vidieť. Aká radosť je pre to, aby sa farba stala vecou-bytosťou. Verte v tento zázrak - je to vaša jediná nádej. Táto transformácia nie je možná. Iba pomalé dozrievanie môže pripraviť ruku a oko na to, aby boli rýchlejšie ako kedykoľvek predtým. Na predstavách o umení nezáleží. Aj tak sa zrútia pred obrazom.

  • Frustrácia je jednou z veľkých vecí v umení. Spokojnosť nie je nič.

  • Nechápem, prečo by sa strata viery v známy obraz a symbol v našej dobe mala oslavovať ako sloboda. Je to strata, ktorou trpíme, a tento pátos vo svojom srdci motivuje modernú maľbu a poéziu.

  • Viete, komentáre o štýle sa mi vždy zdajú čudné - 'prečo pracujete v tomto štýle alebo v tomto štýle' - akoby ste mali v tejto veci na výber... To, čo robíte, je snažiť sa zostať nažive a pokračovať a nezomrieť.

  • Ak sa umelec začne hodnotiť sám, je to obrovský blok, nie?

  • Maľba je ilúzia, kúsok mágie, takže to, čo vidíte, nie je to, čo vidíte. Neviem, čo je to maľba; kto vie, čo vyvoláva aj túžbu maľovať? Môžu to byť veci, myšlienky, pamäť, vnemy, ktoré nemajú nič spoločné priamo so samotným maľovaním. Môžu pochádzať z čohokoľvek a kdekoľvek.

  • Naozaj tomu verím? Urobím značku, pár ťahov, hádam sa sám so sebou, nemám rád alebo nie, ale je to pravda alebo nie? Je to to, čo mám na mysli, je to to, čo chcem?

  • To je to, čo mám na mysli tým, že niečo uchopí na plátne. V okamihu, keď sa stane, ste potom vtiahnutí do celej veci. Ako nejaký rytmus.

  • Plátno je súd, kde je umelcom prokurátor, obžalovaný, porota a sudca. Umenie bez skúšky zmizne na prvý pohľad.

  • Cítim sa viac, ako keby som niečo tvaroval rukami. Mám pocit, akoby som sa vždy chcel dostať do tohto stavu. Ako keby slepec v tmavej miestnosti mal nejakú hlinu, čo by urobil? Nakoniec skončím s 2 alebo 3 formami na plátne, ale pre mňa je to veľmi fyzické.

  • To bude nová forma je neprijateľná, pretože will buduje skreslenie. Túžba je tiež neúplná a svojvoľná. Tieto stratégie, akokoľvek intímne sa môžu stať, musia byť obzvlášť odstránené, aby sa uvoľnila cesta pre niečo iné...

  • Veľa umelcov, ktorí maľujú, majú skúsenosti do tej či onej miery... kde ich myslenie nepredchádza ich konaniu... Je to zábavná vec, čo naozaj nenávidím, ale musím s tým prejsť, je príprava.

  • To, čo sa vidí a nazýva obraz, je to, čo zostáva - dôkaz. Aj keď človek cestuje v maľbe smerom k stavu neslobody, kde sa môžu stať len určité veci, musí sa nepochybne objaviť neznáme a slobodné.

  • Mám štúdio na vidieku - v lese-ale moje obrazy mi vyzerajú reálnejšie ako to, čo je vonku. Chodíte von; skaly sú inertné; dokonca aj mraky sú inertné. Cítim sa trochu lepšie. Ale verím, že je možné vytvoriť živú vec, nie schému toho, čo som si myslel: navrhnúť farbou niečo živé, niečo, čo sa mení každý deň.

  • Potom sa dozviete o kompozícii, dozviete sa o starých majstrov, vytvoríte určité predstavy o štruktúre. Ale neľudská činnosť pokúšať sa urobiť nejaký skok alebo skok, kde obraz vždy hovorí: 'Čo odo mňa chceš? Môžem byť len obraz. Musíte ísť z časti na časť, ale nemali by ste vidieť, ako idete z časti na časť, o to ide.

  • Plátno, na ktorom pracujete, upravuje predchádzajúce v nekonečnom, mätúcom reťazci, ktorý sa zdá, že nikdy neskončí. Aké sympatie sa od diváka vyžadujú? On je požiadaný, aby, vidieť ' budúce odkazy.

  • Kde si dal formulár? To sa bude pohybovať všade okolo, nižšie von a zmenšiť, a niekedy to skončí tam, kde to bolo na prvom mieste. Ale na konci sa cíti inak, a to muselo urobiť cestu. Som moralista a nemôžem prijať to, za čo nebolo zaplatené, ani formu, ktorá nebola prežitá.

  • Maľba sa javí ako nemožnosť, iba s občasným znakom vlastného svetla.

  • Nemám záujem o maľovanie; nemám záujem robiť obraz. Tak čo ma do pekla zaujíma? Tento proces ma musí zaujímať.

  • Veci, ktoré som cítil... o niektorých maliarov z minulosti, že... inšpiroval ma, ako Cezanne a Manet... že úplná strata seba v práci do takej miery, že samotná práca... cítil som sa, akoby tam bol na plátne, na tomto povrchu, položený živý organizmus... To je naozaj... akt stvorenia.

  • Zvyčajne kreslím vo vzťahu k mojej maľbe, na čom v tom čase pracujem. V šťastný deň sa objaví prekvapivá rovnováha foriem a priestorov... robiť sám, obraz uchopenie. To ma zase posúva k maľbe-túžiac sa dostať na to isté miesto, so skutočnosťou farby a svetla.

  • Prichádza bod, keď sa farba necíti ako farba. Neviem prečo. Stane sa nejaká záhadná vec. Myslím, že ste to všetci zažili... Dôležité je, že farba by mala skutočne zmiznúť, inak je to remeslo.

  • Všetky tieto problémy sa točia okolo podráždenej vzájomnej závislosti života a umenia - s ich potrebou a pohŕdaním jeden druhým. Je nevyhnutné vytvoriť dočasný stav a nemožno ho vlastniť...