Jean Dubuffet slávne citáty

naposledy aktualizované : 5. septembra 2024

other language: spanish | czech | german | french | italian | slovak | turkish | ukrainian | dutch | russian | portuguese

Jean Dubuffet
  • Umenie vás musí trochu rozosmiať a trochu sa báť. Čokoľvek, pokiaľ to nenudí,

  • Neexistuje umenie bez intoxikácie. Ale mám na mysli šialenú intoxikáciu! Nechajte rozum balansovať! Delírium! Najvyšší stupeň delíria! Ponoril sa do horiacej demencie! Umenie je najúžasnejšia Orgia na dosah človeka.. Umenie vás musí trochu rozosmiať a trochu sa báť. Čokoľvek, pokiaľ to nenudí.

  • Pre mňa je šialenstvo super zdravý rozum. Normálne je psychotické. Normálne znamená nedostatok predstavivosti, nedostatok kreativity.

  • Tanec je posledné slovo v živote. Pri tanci sa človek približuje k sebe.

  • Osobne veľmi Verím v hodnoty divokosti; mám na mysli: inštinkt, vášeň, náladu, násilie, šialenstvo.

  • Umenie je jazyk, nástroj poznania, nástroj komunikácie.

  • Pokiaľ sa človek nerozlúči s tým, čo miluje, a pokiaľ necestuje na úplne nové územia, môže očakávať iba dlhé opotrebovanie seba samého a prípadné vyhynutie.

  • Umenie je najzúrivejšia Orgia, ktorej je človek schopný.

  • Ľudská potreba umenia je absolútne prvotná, rovnako silná ako a možno silnejšia ako naša potreba chleba. Bez chleba zomierame od hladu, ale bez umenia zomierame od nudy.

  • Maľovanie je... bohatší jazyk ako slová... Maľba funguje prostredníctvom znakov, ktoré nie sú abstraktné a nehmotné ako slová. Znaky maľby sú oveľa bližšie k samotným objektom.

  • Bol by som rád, keby ľudia videli moju prácu ako rehabilitáciu opovrhovaných hodnôt a v žiadnom prípade sa v nej nemýlili, dielo horlivej oslavy.

  • Vždy ma prenasledoval pocit, že maliar má čo získať využitím síl, ktoré majú tendenciu pôsobiť proti jeho konaniu

  • Umelecké dielo je podľa môjho názoru zaujímavé iba vtedy, keď ide o okamžitú a priamu projekciu toho, čo sa deje v hĺbke Bytia človeka.. ., Verím, že iba v tomto umení Brut môžeme nájsť prirodzené a normálne procesy umeleckej tvorby v ich čistom a elementárnom stave.

  • (Jean) fautrierova výstava (v Paríži 1945, fh) na mňa urobila mimoriadne silný dojem. Umenie sa nikdy predtým neobjavilo tak plne realizované vo svojom čistom stave. Slovo 'umenie' nikdy predtým nebolo tak nabité významom pre mňa.

  • Neexistuje nič také ako abstraktné umenie, inak je všetko umenie abstraktné, čo predstavuje to isté. Abstraktné umenie neexistuje viac ako zakrivené umenie žlté umenie alebo zelené umenie.

  • Naša kultúra je ako odev, ktorý nám nesedí, alebo nám už v žiadnom prípade nesedí. Táto kultúra je ako mŕtvy jazyk, ktorý už nemá nič spoločné s jazykom ulice. Naše životy sú čoraz viac cudzie.

  • Umenie sa zameriava na myseľ, a nie na oči. Takto to vždy považovali primitívne národy a majú pravdu.

  • Blato, smeti a špina sú spoločníkmi človeka po celý jeho život; nemali by byť pre neho vzácni a či niekto nerobí službu človeku, aby mu pripomínal ich krásu?

  • Od akéhokoľvek umeleckého diela očakávam to, že ma prekvapuje, že porušuje moje obvyklé oceňovanie vecí a ponúka mi iné, nečakané.

  • Veci, ktoré skutočne milujeme, veci, ktoré tvoria základ a korene nášho bytia, sú vo všeobecnosti veci, na ktoré sa nikdy nepozeráme. Obrovský kus kobercov, prázdne a nahé pláne, tiché a neprerušované úseky s ničím, čo by zmenilo homogenitu ich kontinuity. Milujem široké, homogénne svety, nezakryté, neobmedzené ako more, ako vysoké snehy, púšte a stepi.

  • Umenie nechodí spať v posteli, ktorá je na to stvorená. Skôr by utieklo, ako by povedalo svoje vlastné meno: to, čo sa mu páči, je byť inkognito. Jeho najlepšie momenty sú, keď zabudne, aké je jeho vlastné meno.

  • V mene čoho - snáď okrem koeficientu vzácnosti-sa človek zdobí náhrdelníkmi z mušlí a nie pavučinami, líščou kožušinou a nie líščími vnútornosťami? V mene toho, čo neviem. Nezaslúžia si špina, smeti a špina, ktoré sú spoločníkmi človeka počas celého jeho života, byť mu drahší a neslúži mu dobre pripomínať mu ich krásu?

  • Vzdal som sa (okolo roku 1950, fh) akýchkoľvek ambícií robiť kariéru umelca ... .Stratil som všetok záujem o umenie zobrazené v galériách a múzeách a už som sa nesnažil zapadnúť do tohto sveta. Miloval som obrazy detí a mojou jedinou túžbou bolo urobiť to isté pre svoje vlastné potešenie.

  • To, čo kultúre chýba, je chuť na anonymné, nespočetné klíčenie. Kultúra je zasiahnutá počítaním a meraním; cíti sa nemiestne a nepríjemne s nespočetnými; jeho úsilie má naopak tendenciu obmedzovať čísla vo všetkých doménach; snaží sa počítať na prstoch.

  • Štát má pre mňa iba jednu tvár: tvár polície. Podľa mojich očí majú všetky ministerstvá štátu túto jedinú tvár a ja si neviem predstaviť Ministerstvo kultúry inak ako políciu kultúry s jej prefektom a komisármi.

  • Rozmar, nezávislosť a vzbura, ktoré sú v rozpore so spoločenským poriadkom, sú nevyhnutné pre dobré zdravie etnickej skupiny. Dobré zdravie tejto skupiny budeme merať počtom jej delikventov. Nič nie je viac znehybňujúce ako duch úcty.

  • To, čo ma zaujíma o myšlienkach, nie je okamih, keď sa vykryštalizuje do formálnych myšlienok, ale jeho skoršie fázy.

  • Mal som z toho veľkú radosť a stále z toho cítim nostalgiu. Cítil som však, že ma to viedlo k tomu, aby som žil v paralelnom svete čistého vynálezu, zatvoreného vo svojej samote. Prirodzene, práve na tento účel bol vyrobený, a preto som sa z toho tešil, ale chcel som znovu získať telo a korene.

  • Spájal som ho (slovo 'Hourloupe', ako názov svojej najdlhšej série diel, ktoré vytvoril výlučne v rokoch 1962 až 1974, fh) asonanciou s 'hurler' (kričať), hululer (vytie), loup, (vlk), 'Riquet la Houppe' a názov maupassantovej knihy 'Le Horla', inšpirovanej mentálnym rozptýlením.

  • Chcem, aby moja ulica bola bláznivá, chcem, aby moje cesty, obchody a budovy vstúpili do šialeného tanca, a preto deformujem a skresľujem ich obrysy a farby. Vždy sa však stretávam s rovnakou ťažkosťou, že keby boli všetky prvky jeden po druhom deformované a nadmerne skreslené, keby nakoniec z ich skutočných obrysov nezostalo nič, úplne by som vymazal miesto, ktoré som chcel navrhnúť, ktoré som chcel transformovať.

  • Umenie by sa malo zrodiť z materiálov.

  • Pokiaľ ide o použitie tohto šumivého farebného materiálu (motýlie krídla okolo roku 1955, fh) - ktorého základné časti zostávajú nerozoznateľné - s cieľom vytvoriť veľmi živý efekt scintilácie, uvedomil som si, že pre mňa to reaguje na potreby rovnakého poriadku ako tie, ktoré ma predtým v mnohých kresbách a maľbách viedli k usporiadaniu mojich línií a farebných škvŕn tak, aby sa zastúpené predmety spojili do všetkého okolo nich, takže výsledkom bude akási nepretržitá, univerzálna polievka s intenzívnou chuťou života.

  • Snažil som sa nakresliť ľudskú podobizeň (a všetky ostatné predmety, ktorými sa moje obrazy zaoberajú) okamžitým a efektívnym spôsobom bez akéhokoľvek odkazu na estetiku.

  • Keď chcem nakresliť ťavu, už sa neobmedzujem, ako som to kedysi robil, na pozeranie sa iba na ťavy.

  • Zdá sa mi zaujímavé reprodukovať v obrazovom znázornení objektu celý komplexný systém dojmov, ktoré dostávame v bežnom každodennom živote, spôsob, akým to ovplyvňuje naše pocity a tvar, ktorý má v našej pamäti; a práve na to som sa vždy aplikoval.

  • Svoje pokusy o obrazové znázornenie predmetov som vždy smeroval súhrnným a nie príliš opisným ťahom štetcom, ktorý sa veľmi líšil od skutočných objektívnych meraní vecí, a to viedlo mnohých ľudí k tomu, aby hovorili o detskej kresbe.. ..táto pozícia vidieť ich (objekty, fh) bez toho, aby sa na ne príliš pozerali, bez toho, aby sa na ne zameriavali viac pozornosti, ako by to robil ktorýkoľvek obyčajný človek v bežnom každodennom živote..

  • Nevidím, akým spôsobom by tvár človeka mala byť menej zaujímavou krajinou ako ktorákoľvek iná. Človek, fyzická osoba človeka, je malý svet, ako každá iná krajina, so svojimi mestami a predmestiami.. ..Na portréte je spravidla potrebné veľké množstvo všeobecného a veľmi málo konkrétneho.