Josef Albers slávne citáty

Dobré učenie je skôr dávanie správnych otázok ako dávanie správnych odpovedí.

Abstrakcia je skutočná, pravdepodobne reálnejšia ako príroda.

Umelecké problémy sú problémami medziľudských vzťahov.

Zaobchádzal som s farbami tak, ako by sa mal muž správať. Môžete dospieť k záveru, že etiku a estetiku považujem za jeden celok.

Radšej vidím so zatvorenými očami.

Navrhovať znamená plánovať a organizovať, objednávať, spájať a kontrolovať. Stručne povedané, zahŕňa všetky prostriedky proti neporiadku a nehode. Preto znamená ľudskú potrebu a kvalifikuje myslenie a konanie človeka.

Ak niekto povie "Červená" †"názov farby â€" a počúva päťdesiat ľudí, dá sa očakávať, že v ich mysliach bude päťdesiat červených. A človek si môže byť istý, že všetky tieto červené budú veľmi odlišné.

Ach, tvorivý proces je vo vede rovnaké tajomstvo ako v umení. Všetci sú absolútne rovnakí.

Farba je ako varenie. Kuchár dáva viac alebo menej soli, to je rozdiel!

Nie je to tak pre umenie v ocenení, pretože umenie sa týka ľudského správania. A veda sa zaoberá správaním kovu alebo energie. Záleží na tom, čo je móda. Dnes je to energia. Je za tým tá istá duša. Rovnaká duša, vidíte.

Keď sme úprimní - to je moje príslovie - Ak sme úprimní, potom sa odhalíme. Nemusíme sa však snažiť byť individualistickí, odlišní od ostatných.

Preto umenie znamená: musíte veriť, mať vieru, to znamená kultivovať víziu.

Nie som rečník. Som formulátor.

Nikdy skutočne nevnímame, aká farba je fyzicky!

Naučte sa vidieť a cítiť život; to znamená pestovať predstavivosť, pretože na svete stále existujú zázraky, pretože život je tajomstvom a vždy bude. Ale buďte si toho vedomí.

Či niečo 'má farbu' alebo nie, je také ťažké slovne definovať, ako sú také otázky ako: 'Čo je hudba? čo je to muzikál?

Počítam celý čas na rezonanciu. Volám na to, vidíte.

Ak to neurobíte po mojom, navrhujem, aby ste spáchali samovraždu.

Aby bolo možné efektívne používať farbu, je potrebné si uvedomiť, že farba neustále klame.

Namiesto umenia som učil filozofiu. Aj keď je pre mňa technika veľkým slovom, nikdy som sa nenaučil maľovať. Všetko, čo robím, bolo, aby ľudia videli.

Veľmi milujem kresliť zvieratá.

Bol som na Kráľovskej umeleckej škole. Bola to prípravná škola špeciálne pre učiteľov umenia. Vidíte, nebolo to tak pre rozvoj umelcov. Ale mali sme tam strašne tuhý tréning.

Bola to moja rodina, ktorá chcela, aby som bol učiteľom. To bolo bezpečné, vidíte. Byť maliarom bolo hrozné.

Úlohou umenia je pre mňa vizualizácia postoja, ľudského postoja k životu, k svetu.

Cieľom umenia je neustála a nepretržitá práca na vizuálnom odhalení postoja našej mentality. A čím menej narúšame vplyv našej mentality, tým viac verím, že sa blížime k pravde.

Nie je žiadny rozdiel medzi vedou a umením, pokiaľ ide o tvorivosť, produktívnosť, dospieť k záverom a formuláciám.

Keďže v prírode nevidíme Štvorce, myslel som si, že je to vyrobené človekom. Ale Opravil som sa. Pretože Štvorce existujú v kryštáloch soli, našej dennej soli.

Vo svojich základných kurzoch som sa vždy snažil rozvíjať objav a invenciu, ktoré sú podľa môjho názoru kritériami kreativity.

Nemám rád byť prorokom. Radšej maľujem, ako predpovedať, čo budú robiť ďalší maliari. Aj keď mám pocit, že ohľad na poriadok je veľmi vo vzduchu.

Vec sa nikdy nevidí taká, aká v skutočnosti je.

Tradične umenie je vytvárať a nie oživovať. Oživiť: nechajte to na historikov, ktorí sa pozerajú dozadu.

Rodičia môjho otca boli tesári. Čiastočne boli aj staviteľmi. Boli to maliari. A niektorí z nich boli veľmi aktívni v divadle a všetky také nezmysly, viete.

Simultánny kontrast nie je len kuriózny optický jav - je to samotné srdce maľby.

Keď sme boli v seminári, dostali sme štipendium priamo od vlády a za toto štipendium sme mali povinnosť držať sa našej učiteľskej práce päť rokov.

A začal som s týmto: nemaľoval som vôbec svoje detstvo. V skutočnosti som nikdy maľoval. Ale pomohol som svojmu otcovi, ktorý bol maliarom domu a dekoratívnym maliarom. Robil scénické scény, maľoval sklo, robil všetko.

Bol som roky v žltom období, viete.

Je to jediné jedlo, v ktorom podávam svoje šialenstvo pre farbu.

Pretože základné pravidlá jazyka sa musia praktizovať nepretržite, a preto nie sú nikdy stanovené, cvičenia zamerané na odlišné farebné efekty sa nikdy nevykonávajú ani nekončia. Nové a rôzne prípady budú objavené znova a znova.

Jeden riadok plus jeden riadok má za následok veľa významov.

Maliar maľuje, pretože nemá čas nemaľovať.

Chcem, aby farba a forma mali protichodné funkcie.

Každé vnímanie farieb je ilúzia, nevidíme farby také, aké v skutočnosti sú. V našom vnímaní sa navzájom menia.

Nikdy skutočne nevnímame, aká farba v skutočnosti je, ako je to fyzicky. Táto skutočnosť robí farbu najrelatívnejším médiom v umení.

Farba klame nepretržite.

Učeň je začiatočník-prvé roky, keď pracujete v remesle v európskom zmysle, ste učňom. To trvá 3 alebo 4 roky. Potom ste cestujúcim. Môžete ísť od jedného majstra k druhému a naučiť sa ďalšie triky a ďalšie tajomstvá.

Akákoľvek zem odčíta svoj vlastný odtieň od farieb, ktoré nesie, a teda ovplyvňuje.

Vynašiel som štýl teplomeru.

Maľujem tak, ako som natrela maslo na pumpernickel.

Myslím si, že umenie je paralelné so životom; nie je to správa o prírode alebo o intímnom odhalení vnútorných tajomstiev. Farba sa podľa môjho názoru správa ako človek-dvoma odlišnými spôsobmi: najprv v sebarealizácii a potom v realizácii vzťahov s ostatnými.

Ľahko-vedieť, že diamanty-sú vzácne, dobré-naučiť sa, že rubíny-majú hĺbku, ale viac-vidieť, že kamienky-sú zázračné.