Stephen Nachmanovitch slávne citáty

Najmocnejšou múzou zo všetkých je naše vlastné vnútorné dieťa.

Neexistujú žiadne normatívne riešenia, žiadne veľké návrhy veľkých problémov. Životné riešenia spočívajú v nepatrných detailoch, ktoré zahŕňajú čoraz viac individuálnych ľudí, ktorí sa odvážia vytvoriť si vlastný život a umenie, odvážia sa počúvať hlas vo svojej najhlbšej, pôvodnej povahe a ešte hlbšie, hlas vo vnútri Zeme.

V improvizácii je len jeden čas. To je to, čo počítač ľudia nazývajú v reálnom čase. Čas inšpirácie, čas technicky štruktúrovania a realizácie... čas hrania a čas komunikácie s publikom sú jedno.

Tvorivá práca je hra. Je to bezplatná špekulácia s použitím materiálov zvolenej formy.

Podstatné meno seba sa stáva slovesom. Tento bod vzplanutia stvorenia v prítomnom okamihu je miestom, kde sa spája práca a hra.

Fidgeting a nuda sú príznaky strachu z prázdnoty, ktoré sa snažíme naplniť čímkoľvek, na čo môžeme položiť ruky.

Na vytvorenie potrebujeme techniku aj slobodu techniky

Existujú len ľudia, ktorí robia svoju nedokonalú prácu najlepšie

Štruktúra zapáli spontánnosť. Obmedzuje intenzitu výnosu. Keď hráme... podľa našich pravidiel, ktoré si sami zvolíme, zistíme, že zadržiavanie sily zosilňuje silu.

Hra, ktorá je vnútorne obohacujúca, nič nestojí; akonáhle na to dáte cenu, stane sa to do istej miery nehrá.

Ak je umenie vytvorené s celou osobou, potom dielo vyjde celé. Vzdelávanie musí učiť, osloviť a vibrovať celého človeka, a nie iba prenášať vedomosti.

Kreativita môže nahradiť konformitu ako primárny spôsob spoločenského bytia. . . . Môžeme sa držať toho, čo prechádza alebo už prešlo, alebo môžeme zostať prístupní-dokonca sa vzdať-tvorivému procesu bez toho, aby sme trvali na tom, že vopred poznáme konečný výsledok pre nás, naše inštitúcie alebo našu planétu. Prijať túto výzvu znamená vážiť si slobodu, prijať život a nájsť zmysel.

Mnoho hudobníkov je rozprávkovo zručných v hraní čiernych bodiek na vytlačenej stránke, ale sú zmätení tým, ako sa tam bodky dostali, a obávajú sa hrania bez bodiek. Hudobná teória tu nepomáha; učí pravidlá gramatiky, ale nie to, čo povedať. Keď sa ma ľudia pýtajú, ako improvizovať, len málo z toho, čo môžem povedať, je o hudbe. Skutočný príbeh je o spontánnom vyjadrení, a preto je skôr duchovným a psychologickým príbehom ako príbehom o technike tej či onej umeleckej formy.

Niekedy to môže byť pre nás boj o sluch, aby sme dorazili na miesto, kde sa už nebojíme dieťaťa v nás. Často sa obávame, že nás ľudia nebudú brať vážne alebo že si nebudú myslieť, že sme dostatočne kvalifikovaní. Aby sme boli prijatí, môžeme zabudnúť na náš zdroj a nasadiť si jednu z rigidných masiek profesionality alebo zhody, ktoré nám spoločnosť neustále ponúka. Detská časť nás je tá časť, ktorá, rovnako ako blázon, jednoducho robí a hovorí, bez toho, aby sa musel kvalifikovať alebo vzpierať svoje poverenia.

Sila chýb nám umožňuje preformulovať kreatívne bloky a otočiť ich...Problematické časti našej práce, časti, ktoré sú najviac mätúce a frustrujúce, sú v skutočnosti rastúce hrany. Tieto príležitosti vidíme v okamihu, keď upustíme od našich predsudkov a vlastnej dôležitosti.

Každý okamih života je jedinečný-bozk, západ slnka, Tanec, vtip. Nikto sa nikdy nebude opakovať úplne rovnakým spôsobom. Každý sa stane iba raz v histórii vesmíru.

Vernosť okamihu a súčasným okolnostiam znamená neustále odovzdávanie.

Poskytujeme podráždenie a inšpiráciu jeden pre druhého - grist pre výrobu perál toho druhého.

Hra je taproot, z ktorého pramení pôvodné umenie. Je to surová vec, ktorú umelec vysiela so všetkým svojim učením a technikou.

Môžeme sa spoľahnúť na to, že svet bude večným prekvapením v neustálom pohybe.

Akákoľvek činnosť sa dá praktizovať ako umenie, ako remeslo alebo ako drina.

Nemôžete vyjadriť inšpiráciu bez zručnosti.

Kreativita existuje viac pri hľadaní ako pri hľadaní.

Záväzok k súboru pravidiel oslobodzuje vašu hru, aby ste dosiahli hĺbku a silu inak nemožné.

Profesionalita techniky a záblesk obratnosti sú pohodlnejšie ako surová tvorivá sila, a preto naša spoločnosť vo všeobecnosti odmeňuje virtuóznych umelcov viac ako pôvodných tvorcov.

Práca v medziach média nás núti meniť svoje vlastné limity. Improvizácia nie je lámanie sa s formami a obmedzeniami len preto, aby sme boli slobodní, ale ich použitie ako samotného prostriedku na prekonanie nás samých.

Pamäť, zámer a intuícia sú spojené. Žehlička je vždy horúca.

Hra nám umožňuje zmeniť usporiadanie našich schopností a našej identity tak, aby sa dali použiť nepredvídateľným spôsobom

Ak sa forma aplikuje mechanicky, môže to skutočne viesť k práci, ktorá je konvenčná, ak nie pedantská alebo hlúpa. Dobre používaná forma sa však môže stať samotným prostriedkom slobody, objavovania kreatívnych prekvapení, ktoré oslobodzujú myseľ pri hre.

Krása spoločného hrania je stretnutie v jednom.